Лаконичная сценография и живая музыка с вибрациями поющих чаш задают медитативный ритм, воздействующий и на сознание, и на тело. Выйти со спектакля прежним — не получится

Отличное место, куда можно отправиться за духовным обогащением и вдохновением.

Удивительно наблюдать, как одно слово, пауза или взгляд способны перенести героев из обыденной сцены свидания в разговор о смерти, из легкой шутки — в признание, которое рушит все… Спектакль длится 80 минут, но все это время невозможно отвлечься. Он о том, что каждая минута нашей жизни может быть единственной и неповторимой — и в то же время существовать в бесконечном числе вариаций.

Спектакль живой по сути и каждый раз актеры могут проигрывать это различные вариации по-разному, в зависимости от своих ощущений — поменялись эмоции и тон, поменялся смысл… Интересный момент — создатели спектакля, чтобы усилить восприятие зрителей, включили еле уловимый аромат-эффект в зале (запах лаванды и апельсина).

Вышла с ощущением, что я и моя жизнь могла бы разыгрываться в десятках вариаций. Но в этой вселенной я выбрала написать вам отзыв.

Это что-то, выходящее за привычные рамки понятия «театральная постановка». Кто-то сказал вчера про медитативное свойство увиденного. Я соглашусь. Было интересно, понятие времени размылось как раз за счет сюжетных повторений. По итогу не было ощущения, что это коротко или длинно. Актерские работы выдающиеся. В театр хожу довольно часто и разочаровываюсь в нем нередко. А этот спектакль говорит со зрителем не на кричащую, но при этом всегда актуальную тему.

Был пережит необъяснимый опыт, первый такой в театре для меня, опытного театрала, абсолютного полёта в космос. Актёры — проводники, космонавты, дайверы — уводят тебя на самую глубину твоего сердца, голоса которого ты в шуме мегаполиса не можешь порой услышать. Это не просто спектакль, это настоящий духовный опыт, сравнить который можно с глубоким опытом погружения в себя. Испытывала такое только в самых глубоких медитациях или когда посещала места Силы.

Я не знаю, осознаёт ли Ник Пейн, что он создал не просто пьесу, а проекцию всей нашей жизни. И я не знаю, осознаёт ли Леонид Прокофьев, что он перенёс энергию в материю, и так появился спектакль «Созвездия». Но я точно знаю, что каждый раз, смотря спектакль, я улетаю с этой планеты. Ты садишься в кресло и оказываешься в сотне параллельных историй. Жизнь множится и распадается, и ты становишься то Марианной, то Роландом, проживая их любовь, страхи, боль, нежность, ошибки. Как будто я оказываюсь в калейдоскопе, где одно движение — и рисунок рушится, чтобы сложиться заново. Мир каждого из нас способен разрушиться и собраться в то же самое мгновение в разных вариациях Вселенной.

Интересный в плане визуала спектакль. Достичь эффекта бесконечности удалось с помощью деления пространства на кубы с помощью свисающих с потолка белых полупрозрачных тканевых панно, на которых во время спектакля транслировались изображения многоэтажек ночного города, планировки среднестатистической квартиры, а также огромный поток мыслей, который обращался в слова и предложения. Наблюдать за игрой актёров Ирис Лебедевой и Алексея Майорова было одно удовольствие. Они приятны внешне, а их пластика просто завораживала